TEATRO
EN CARTELERA
“Sexo”
Sexo no es otra tonta obra sobre sexo. Con este montaje, producido por Tres y Río Teatro Caribe, los realizadores y actrices hacen de la escena una disertación filosófica sobre cómo las relaciones contemporáneas están basadas en la economía. Es una tesis sobre sexo y dinero, llevada al público de una manera atractiva, multimedia e impredecible.
Se trata de una pieza teatral exótica, de vanguardia y multimedia, que contará con pantallas de video y cámaras, por lo que es, de acuerdo a palabras de Marcel Rasquin, el proyecto ideal para embarcarse en una aventura teatral.
Son tres mujeres y una cámara en vivo que proyecta sus inquietudes, revelaciones y secretos, expuestas a los ojos de los espectadores, que se convierten en vouyeristas de sus disertaciones.
¿Qué tan parecidas pueden llegar a ser nuestras relaciones de sexo y amor a las ofrecidas en un burdel? ¿Compramos y vendemos nuestros sentimientos?
Las actrices, más que encarnar personajes, se transforman en la mente y el corazón de prostitutas, esposas, novias, esclavas, feministas y machistas. Se expresan con franqueza, y miran el sexo como una simple transacción comercial. ¿Cuánto influye la economía en el amor?
Elenco: Prakriti Maduro, Karina Velásquez y Susana López.
FECHA: viernes 5 y sábado 06
HORA: 9:00 pm
LUGAR: Espacio Plural del Teatro Trasnocho
ENTRADAS: taquillas del Trasnocho cultural
“Glorious…la peor cantante del mundo”
Florence Foster Jenkins existió realmente. Murió en Nueva York en el año 1944, un mes después de ofrecer un delirante recital operístico en el Carnegie Hall, abarrotado de curiosos. Y es que Florence se empeñó en cantar a pesar de no tener la mínima cualidad. Pero, como sí tenía dinero, lo invirtió en una carrera descabellada. ‘Glorious, la peor cantante del mundo’
Peter Quilter se interesó por este personaje y escribió la comedia ‘Glorious’, estrenada en el Reino Unido en el año 2005. El autor crea un narrador, el pianista, que nos introduce en el mundo de la diva desastrosa. Además de la cantante, hay otra mujer que se multiplica en su amiga íntima, una melómana enfurecida o una criada dominante. Los tres rememoran algunos episodios de la carrera de Florence Foster.
Esta comedia, escrita al más puro estilo de los años 40 y 50, cosechó tal éxito que se ha representado en países de todos los continentes y más de un millón de personas ya han disfrutado de la historia de esta excéntrica mujer.
Elenco: Elba Escobar, Liliana Meléndez, Alberta Centeno y Germán Anzola
FECHA: viernes 5 de octubre
HORA: 8: 00 PM
LUGAR: Centro Cultural BOD-Corpbanca
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas del Centro Cultural
“Hamlet”
El inmortal clásico de William Shakespeare nos llega en esta versión inédita escrita por el maestro Ugo Ulive. Un montaje agresivo y minimalista, cargado de contundentes imágenes y música poderosa, donde sólo 6 actores dan vida a los personajes de esta historia sobre el poder, la venganza y la duda
Elenco: Basilio Álvarez, Fedora Freites, Armando Cabrera, Sócrates Serrano, Juan Carlos Ogando y Vicente Peña
FECHA: viernes 5, sábado 6
HORA: viernes y sábado a las 8 de la noche, domingo a las 6 pm
LUGAR: Teatro Trasnocho
ENTRADAS: taquillas del Trasnocho Cultural
“La Ratonera”
Es la obra de teatro más famosa de Agatha Christie escrita en 1952
La historia se desarrolla en los años 50. Una joven pareja hereda una mansión y decide transformarla en una casa de huéspedes a la que llaman la Mansión Monkswel, ubicada en un pueblito cercano a Londres.
La mansión sirve de hospedaje a cinco personajes bien disímiles entre sí que van llegando paulatinamente. El día de su llegada cae una gran nevada en la ciudad que los mantiene atrapados y aislados en la mansión. Durante el encierro ocurren extraños acontecimientos que hacen que todos desconfíen de todos, creando así una trama de misterio entre los personajes que mantiene a los espectadores en vilo y suspenso durante toda la obra.
Elenco: Verónica Schnenider, Gerardo Soto, Nacho Huett, Flor Elena González, Gonzalo Veluttini, Paula Woysechowsky, Augusto Galíndez y Martín Brassesco
FECHA: viernes 5 de octubre
HORA: 8 de la noche
LUGAR: Centro Cultural BOD-Corpbanca
ENTRADAS: Ticketmundo.com, taquillas del Centro Cultural
Se despide
“Incidente en Vichy”
Original del escritor norteamericano Arthur Miller, la obra relata la cruel historia de un grupo de judíos detenidos por detectives franceses y alemanes al sur de Francia, durante los inicios de la ocupación nazi en esta región de Europa. Esta cruda historia se desarrolla entre los múltiples rumores que los hombres detenidos en una vieja estación de trenes, comentan a lo largo de su espera. Ellos, poco a poco, descubrirán que aquello que parecía ser una simple revisión de documentos, resulta ser la ratificación sobre los rumores que corren sobre uno de los más grandes crímenes raciales cometidos en la historia de Europa a espaldas de la humanidad: el genocidio a escala de más de seis millones de judíos por parte dela Alemania Nazi.Allí en esa estación, los personajes descubren que serán trasladados para su posterior ejecución.
Aquellos hombres entrarán en el dilema sobre ¿colaborar o no con estos actos de crueldad?, ¿quedarse callados o enfrentar la situación a pesar de que eso ocasione su fin?; llevando al público a la reflexión sobre hasta qué punto el miedo, puede hacernos cómplices o no de terribles injusticias.
Elenco: Carlos Díaz, Jesús Miguel Das Merces, Alexander Rivera (Ganador del Premio Municipal de Teatro como mejor actor de reparto por esta obra), Najun Guillen, Neiron Medina, Gleinson Medina, Juan Pablo García, Daniel Riveros, Arquímedes González, Daniel Torres, Rolando Assante y Yorvis De Los Santos. En esta temporada con el invitado especial el actor Luis Carlos Boffill, y la actuación del Primer Actor Antonio Cuevas
FECHA: viernes 5 y sábado 6 de octubre
HORA: 8 de la noche
LUGAR: Casa de Rómulo Gallegos
ENTRADAS: taquillas del Celarg
HUMOR
“Taxi”
Es la divertidísima historia de Juan García (Roberto Lamarca) un taxista de clase media, que tiene dos esposas en diferentes casas sin que ninguna de ellas sepa de la existencia de la otra. Con esta particular y arriesgada doble vida, Juan involucra a todos los que lo rodean en este sistema tan especial y peligroso de convivencia que ha creado. La confianza de sus dos esposas, que acrecienta aún más las mentiras del taxista, se ve alterada cuando Juan sufre un accidente, hecho que crea una confusión de gran magnitud en la policía y sus amigos, desencadenando hilarantes situaciones que los personajes en escena entrelazan de manera ágil y divertida. Juan no está solo, junto a él está su fiel amigo Stanley (Guillermo García), un tipo inmaduro, soltero y vividor. Juntos inventan todo tipo de mentiras para mantener bien guardado el gran secreto de Juan, de sus dos mujeres Mary (Sonia Villamizar) y Bárbara (Dayra Lambis), y de los dos policías que llevan el caso el Sargento Torres (Cesar Bencid) y el Sargento Lugo (Augusto Nitti).
“Taxi” es original de Ray Cooney, dirección de Juan Souki, y producida por Sonia Villamizar y Eduardo Fermín.
FECHA: viernes 5 de octubre
HORA: 10 pm
LUGAR: Centro Cultural BOD-Corpbanca
ENTRADAS: ticketmundo.com, Centro Cultural BOD-Corpbanca
“Ni Emilio, Ni Laureano, ni Chataing, soy el peor con Claudio”
Show humorístico musical ideado, parido y padecido por el humorista Claudio Nazoa, con nuevas y originales situaciones jocosas
FECHA: jueves 4 de octubre
HORA: 8: 00 pm
LUGAR: Teatro Premium
ENTRADAS: taquillas del Premium
“La tía Chucha”
La tía Chucha es una señora criticona y divertida que tiene mucho qué contar: ella no cree ni en besuqueaderas, ni en esos inventos raros de las mujeres de ahora como “la liberación femenina” o “los tratamientos estéticos”. Alguien para quien el modernismo y la tecnología han tergiversado el curso de la historia pues ya nada es como debe ser. Una dama “de las de antes” que piensa que el matrimonio, la educación de los nietos, el secreto de confesión y los hombres son los temas importantes a tratar, y que disfruta mucho más ir a una farmacia o a una consulta médica que a un baile, una fiesta de cumpleaños o una boda.
Este es un sentido homenaje a Verdial, autor de Que me llamen loca, un monólogo de comedia que hace 17 años indicó el camino de los grandes éxitos comerciales en el país. Un espectáculo escrito especialmente por Fausto para Tania, esa actriz a la que vio evolucionar “hacia algo casi milagroso en el arte de actuar”.
FECHA: viernes 5 de octubre
HORA: 8: 00 pm
LUGAR: Teatro Escena 8 de Las Mercedes
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas del teatro
Fotografía
“Antropometrias Indelebles”- de Alberto Asprino
Instalación fotográfica con más de 120 fotografías en variados formatos y un video-arte, todos partiendo de un registro urbano y serial con las manchas y figuras que sobre el papel marca la tinta azul añil en un acto de votación
Esta serie, testimonio del inconsciente, es parte de una temática de impronta urbana que el artista marabino viene desarrollando, junto a sus collages y piezas escultóricas en madera, en los últimos 12 años.
Manchas, huellas irregulares, gestos de un acto colectivo que han sido pacientemente recogidas y seleccionadas por el artista para expresar una intencionalidad en cada gesto individual.
“Clásicamente la línea recta en la pintura es sinónimo del ejercicio de la racionalidad, mientras la mancha es expresión de la emoción y a partir de esos conceptos se ha construido todo el edificio teórico del arte del siglo XX. Sin embargo, todos los artistas expresionistas, si nos limitamos a la abstracción, desde Pollock hasta Masson, han reiterado los gestos y colores en sus obras, de manera que ellas pueden ser reconocidas e identificadas por cualquier observador atento. Lo que demuestra, que siempre hay un grado de racionalidad o intencionalidad en las obras que pretenden reconocerse como testimonio del subconsciente”, comenta Nicomedes Febres en uno de los textos del catálogo que acompaña la muestra.
Esta serie registra desde la fotografía y la memoria un accionar humano, íntimo y personal que se desborda en las papeleras y que el artista las ha recogido para elevarlas a la categoría de obra de arte.
LUGAR: Torre D.O.P. – Multicentro Las Mercedes, Av. Principal Las Mercedes.
HORARIO: martes y miércoles de 2:30 a 6:00 p.m, jueves a sábado de 2:30 a 7:00 p.m. y los domingos de 11:30 a.m. a 5:00 p.m
ENTRADA: libre
PLÁSTICA
“El Quinquenio”
Una exposición colectiva que explora los primeros cinco años de trabajo curatorial desarrollados desde El Anexo Arte Contemporáneo.
Concebida a partir de una invitación realizada por Cultura Chacao a El Anexo, tomando en cuenta uno de los objetivos deLa Cajacomo el de propiciar diversos escenarios de intercambio cultural y colaborar con la historiografía de las artes visuales venezolanas, El Quinquenio reúne bajo la curaduría de Gerardo Zavarce y Félix Suazo, el trabajo de 21 artistas como: Ángela Bonadies, Argelia Bravo, Claudio Perna, Conrado Pittari, David Palacios, Deborah Castillo, Diego Barboza, Domingo De Lucia, Esso Álvarez, Gabriela Olivo de Alba, Gustavo Marcano, Iván Amaya, Iván Candeo, Juan Carlos Rodríguez, Juan José Olavarría, Luis Romero, Lisa Blackmore, Muu Blanco, Suwon Lee, Teresa Mulet y Yuri Liscano.
Esta muestra, con la cual El Anexo celebra su 5º aniversario, aproxima al espectador al trabajo realizado en un espacio expositivo de iniciativa independiente que ha elaborado desde su quehacer cultural diversas exposiciones que consolidan un archivo de experiencias visuales vinculadas a problemas específicos del arte contemporáneo, según proponen sus curadores Félix Suazo y Gerardo Zavarce.
El género; la violencia; el territorio y el paisaje; la memoria, el archivo y el documento; los media; las relaciones de poder; la política y la representación; son algunos de los tópicos que se abordan en esta colectiva, en la que las obras exhibidas “despliegan el resumen de un quinquenio de poéticas y políticas de creación, una crónica construida de pequeños relatos visuales cuya transparencia devela algo más que la suma de las partes”, señala la dupla Suazo-Zavarce
HORARIO: 9 A 4 PM
LUGAR: La Caja del Centro Cultural Chacao, en El Rosal.
ENTRADA: libre
“Makom”- Fotografías,Grabados y Litografías de Lihie Talmor
Cerca de cincuenta obras entre fotografías, litografías y grabados, conforman la nueva exposición de la artista venezolana-israelí Lihie Talmor.
Paisajes de la región Ladakh, situada al norte dela India, protagonizan esta muestra a través de la cual la artista descubre y reproduce algunos sitios específicos y otros libremente imaginados; y reconoce ámbitos perdurables de la historia y de sus símbolos, según explica la curadora María Elena Ramos en el texto del catálogo.
En “Makom” –palabra que significa lugar en hebreo- Lihie Talmorplasma “regiones que se figuraba de niña como escenarios bíblicos, reuniendo así el instante del descubrimiento de lo real-presente con fantasías entrañables de la infancia, pero convocando además universos míticos solo aproximados por los libros, relatos de culturas ancestrales, historias sagradas. Integra así sus percepciones individuales con la memoria colectiva, miembro al fin de una comunidad –de una humanidad- más vasta”, escribe María Elena Ramos.
La muestra evoca los recuerdos de esta artista nacida en 1944 en Tel Aviv (Israel), cuya infancia y juventud estuvieron inmersas en un país con espacio geográfico hostil con la significación que siempre tuvo para su pueblo el tener lugar, y en el afán persistente por levantar una de las más estables culturas del tiempo (con una tradición oral y escrita, con una imborrable historia de costumbres y legados que acompañan al judío en cualquier diáspora, en cualquier re-asentamiento).
HORARIO: martes a sábado, de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. y los domingos de 11:00 a.m. a 4:00 p.m.
LUGAR: Galería G Siete del Centro de Arte Los Galpones
ENTRADA: libre
