El pasado 6 de Septiembre arrancó la semana de la moda en Nueva York y los eventos continuarán su acostumbrada rotación a las ciudades líderes en moda: Londres, Milán y por último París. El “Fashion Week” como también se conoce, se celebra dos veces al año: Febrero y Septiembre, y es la ocasión donde los diseñadores presentan sus colecciones de “otoño – invierno” y “primavera – verano” respectivamente.
Ya han pasado 4 días de colores, estampados, encajes y diferentes siluetas. Ya podemos hablar de los colores que se apoderarán de las vitrinas la próxima primavera:
* Max y Lubov Azria de BCBG Max Azria presentaron una colección inspirada en fotografías blanco y negro de Helmut Newton donde mostraron una serie de “looks” suaves, femeninos y ultra sexy, con un marcado gusto por las transparencias, encajes y faldas con movimiento que contrastan con llamativos arnés en cuero. Estos diseñadores, apostaron por una paleta de colores delicada, dominada por el blanco y el beige, sin dejar de lado los clásicos vestidos negros con hombros descubiertos y vestidos asimétricos que enmarcan la cintura y cadera.
* Rag & Bone siempre ha sido una de las marcas más seguidas durante la Semana de la Moda de Nueva York, y como era de esperarse, este año esta colección tampoco nos decepcionó. Los diseñadores de Rag & Bone, Marcus Wainwright y David Neville, se inspiraron en esta colección en el popular Rally París-Dakar al utilizar gorras, chalecos y chaquetas de tejido deportivo, líneas blancas en los laterales de pantalones de cuero, lentes de sol aerodinámicos, pantalones con rodilleras y el popular bloque de color.
La colección está llena de referencias femeninas como el encaje en el ruedo de los pantalones y bermudas, las chaquetas de gran tamaño, o los bolsos de mano con la correa enredada a las muñecas de las modelos. Los colores de neón regresaron esta temporada, como el naranja melocotón, azul puro y verde limón fluorescente.
* Jason Wu es otro popular creador que ha captado la atención de los medios al tomar como referencia a dos grandes fotógrafos: Helmut Newton and Lillian Bassman. Wu caracterizado por sus vestidos femeninos y favorecedores a la mayoría de las siluetas, dió un giro al introducir arneses de cuero, encajes y transparencias. Las modelos llevaban labios rojos, guantes de rejilla y diseños con énfasis en la cintura. El color beige, negro y azul marino protagonizaron la paleta cromática.
Las minifaldas y minishorts, se compaginan con pantalones, faldas y vestidos entallados a la cintura con diferentes largos dando como resultado una mezcla equilibrada entre provocación y delicadeza.
* Prabal Gurung mostró una colección con fracs asimétricos, túnicas de gasa, trajes de chaqueta, camisetas estampadas y faldas por la rodilla. La sastrería de las primeras piezas fue sencillamente impecable. Luego mostró piezas muy femeninas y con mucho movimiento. Las tonalidades que formaron parte de este desfile fueron el blanco, negro y rojo. También pudimos ver impresiones digitales y plumas en algunos vestidos que parecían no estar sincronizados con el resto de la colección.
* Lacoste El director artístico Felipe Oliveira Baptista, presentó una colección en homenaje a su fundador René Lacoste por el 80º aniversario de la marca. Se utilizaron los archivos de 1980 de la casa, apostando por diseños más clásicos: vestidos y polos de colores, algunos con bloques de color asimétricos de gran tamaño. Pantalones rectos ligeramente ajustados, camisas y vestidos de corte limpio y refinado con acabados en maya. El color naranja jugó un papel primordial en los atuendos unicolores, estampados y de rayas. También vimos como se destacaron el blanco, azul eléctrico, rojo y arcilla. Continuando la tradición de René Lacoste de desarrollar nuevas telas deportivas, también pudimos apreciar chaquetas y vestidos plásticos transparentes.
* Joseph Altuzarra, diseñador francés y ganador del Premio Swarovski al “mejor diseño de moda femenino” otorgado por el CFDA, sigue siendo uno de los diseñadores de moda con un inmenso potencial, Sus diseños son avalados por una mezcla de estilos accesibles y arriesgados. Entre las personalidades que asistieron al desfile estaban: Kate Bosworth, Jessica Chastein, Anna Dello Russo, Scott Schuman y Leandra Medine, entre otros.
Este joven diseñador quien se consagró como un verdadero sastre, nos mostró una colección elegante, sofisticada y llena de detalles. Inspirados en cómo los editores de moda utilizan sus chaquetas sobre los hombros, Altuzarra reinventó el blazer, convirtiéndolo en una capa con mangas. En el desfile pudimos apreciar el uso de gabardina, seda, algodón y satén. Pero lo mejor de esta colección fue la delicadeza en los atuendos, que al final nos presentó una mujer femenina y dinámica que sabe llevar bordados de oro, pañuelos, superposición de telas, flecos dorados y cadenas. Inspirado en marcas populares que colocan el logo en el bolsillo del pecho, Joseph colocó brillantemente el logo Altuzarra.
* Alexander Wang nos mostró una colección futurista plagada de chaquetas deportivas, sandalias anudadas a la rodilla, vestidos ajustados a la silueta y largas túnicas con formas geométricas. La paleta de colores estuvo compuesta entre blanco, negro, plateado, colores neutros combinados con transparencias, roturas y descosidos.
Para los que somos fieles seguidores de Wang apreciamos esta nueva etapa, donde el diseñador deja de lado su característica austeridad y la sencillez, y experimenta con volúmenes, simetría y deconstrucción de las prendas. Trozos de tela que parecen estar pintados al cuerpo de las modelos ya que no se pareciera que estén sujetados. La gran mayoría de las piezas del desfile han sido cortados, rasgados e impecablemente vueltos a unir. Al final del desfile se apagaron todas las luces y los vestidos blanco nuclear se volvieron amarillo flúor brillando en la oscuridad (efecto que también vimos en el desfile de Jen Kao)
* Carolina Herrera, diseñadora Venezolana rindió homenaje a la mujer ¨coqueta y femenina¨, presentando una colección vestidos suaves, con cortes limpios, ligeros y con movimiento. Entre las telas que utilizó la afamada diseñadora, se destacaron organza, seda, tul y georgette. La colección tiene faldas y vestidos cortos al igual que sus vestidos largos característicos. Los dos colores, presentes en este desfile y que son parte de la tendencia del año que viene: el blanco más puro y el naranja melocotón.
* Ángel Sánchez, presentó una colección de vestidos donde demostró la evolución de sus 25 años de trabajo. En el desfile pudimos ver como el diseñador resaltó a través de líneas precisas y geometría que lo caracterizan, la feminidad y modernidad de la mujer actual. Su colección ¨Flowers & Satellites¨ fue inspirada en la obra del escultor Rafael Barrios. Sánchez optó por el blanco, negro y pasteles, acentuándolos con el mostaza y el azul oscuro. Por su parte, Barrios colaboró en el diseño de broches y zarcillos.
* Marc Jacobs, nos vuelve a sorprender. Es esta ocasión el diseñador dirige nos presentó una colección inspirada en los años 60’s, específicamente en la musa de Andy Warhol, Edie Sedgwick. Ruby Jean abre el desfile con un peinado de la época, unos shorts y una camisa blanca con 6 rayas negras verticales. Este atuendo no tiene relación con los que veríamos a continuación. Luego, el diseñador Neoyorquino nos presentó una colección geométrica de rayas súper anchas, faldas negras, bicolores ajustadas a la cadera, vestidos largos y relajados. La paleta cromática estuvo conformada por: blanco, negro y rojo.
La semana de la moda concluye este 13 de Septiembre y aún nos queda por ver las colecciones de Ralph Lauren, Proenza Schouler, Vera Wang, Calvin Klein, entre otros. Hablaré de estas y otras colecciones en mi columna de la próxima semana.
Julene Recao
@EyeOfTheGate
eye@eyeofthegate.com
Pinterest: EyeOfTheGate
