TEATRO
ESTRENOS
“El Coronel no tiene quien le escriba”
Necesitamos del pasado para darle sentido al presente. Caso contrario caemos en el vacío y los fantasmas que nos habitan salen a la calle, se instalan en nuestras casas, comen y beben de nosotros. Tomar un trozo de la realidad: el instante en que la mujer del Coronel sale al patio, remienda y hace el milagro de las prendas nuevas, y no ve caer la tarde, ni escucha el pito de las cigarras. Congelar ese instante, hacerlo eterno en la memoria. Suspender el color y los sonidos, luchar contra la dictadura del tiempo “que pasa sin hacer ruido”. El Coronel no tiene quien le escriba es el drama del hombre común de América Latina. La esperanza fallida, la ilusión rota en promesas no cumplidas, en asaltos a la honestidad y en pactos de muerte. Una mujer y un hombre unidos por el fracaso. El hijo muerto, la casa hipotecada, la pensión que no llega; la dignidad como coraza, para negar el horror de que ya no hay futuro. Poder, espacio y tiempo, temas que son una constante en la trayectoria de Rajatabla. Acercarse al texto de El Coronel es introducirse en el drama de la sociedad latinoamericana. Y hemos querido hacerlo con rigor, sin concesiones a los arquetipos “revolucionarios” de una fiebre perdida. Nunca más vigente que ahora este canto a la desesperanza, este presagio que partiendo del escenario que nos habla de uno y de todos
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: viernes a las 8: 00 pm, sábado a las 7: 00 pm, domingo a las 5: 00 pm
LUGAR: Teatro de Chacao
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“En la Soledad de los campos de Algodón”
Se entrecruzan dos personajes esenciales de nuestro tiempo. Un dealer (Alcalá) – del aquí y del ahora – y un cliente (Rivas), quien quiere y depende de algo que el distribuidor tiene para ofrecer. Al inicio de la puesta en escena Rivas llega con el público colgado a la incertidumbre, el desvarío y el deseo, hermanos del misterio, del caos y de la violencia. En esta pieza teatral el suspenso se apodera del desarrollo de la misma, suspenso de incontables encuentros, esbozando un conflicto de medios y armas.
Escrita bajo la pluma del dramaturgo francés Bernard-Marie Koltés, cuyo teatro está basado en problemas reales, expresando la tragedia de la soledad y la muerte; y quien fue además autor de innumerables obras. Es quizá el dramaturgo francés más importante de finales del siglo XX
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: viernes y sábados a las 7:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m
LUGAR: Rio Teatro Caribe en San Bernardino.
ENTRADAS: taquilla de la sala
EN CARTELERA
“Eva Perón, el levantamiento de un mito”
Combina la tragedia con la comedia, para dar paso a la irreverencia de cinco personajes que, con una alta dosis histriónica, prometen mantener conectados a los presentes
La trama se desenvuelve en uno de los momentos más difíciles que tuvo que afrontar la mujer que conquistó con su carisma el cariño de millones de argentinos: el cáncer. Durante esta etapa de su vida, la ex primera dama de Argentina estuvo acompañada por su madre, una enfermera, Perón e Ibiza.
Elenco: Eulalia Siso, Nathalie Cortes, Haydeé Faverola, Diana Volpe y Ana Melo
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: viernes y sábado a las 8.00 pm, domingo a las 6: 00 pm
LUGAR: sala Experimental La Caja de Fósforos, en la Concha Acústica de Bello Monte
ENTRADAS: taquilla de la sala
“Control + Alt + Del…Las infinitas posibilidades del amor”
Eric ingeniero en computación conoce, pierde y quizás recupere a Mónica, bióloga molecular en medio de otras parejas (Laura, David, Natalia y Fernando). Ambos intentan resolver un algoritmo, la excusa perfecta para entablar una relación. A pesar de su inteligencia no saben si podrán encontrar una posible solución cuando se trata de cosas del corazón.
Se trata de una comedia romántica para gente joven, escrita por el dramaturgo Itamar Moses, autor de Men of a Certain Age and Boardwalk Empire.
¿Y para ti qué es una relación formal? ¿Y para ti qué es el amor? Son preguntas con infinitas posibilidades de respuesta, que ni un sofisticado algoritmo puede resolver.
FECHA: sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: sábados a las 8: 00 pm, domingo a las 7: 00 pm
LUGAR: Teatro Santa Fé
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“Fresa y Chocolate”
Este montaje retrata parte de la realidad social de la Cuba de los años setenta a partir de la relación de amistad que establecen Diego, un artista gay que cree en la libertad y trata de ejercerla, y David, un estudiante universitario cargado de prejuicios en contra de la homosexualidad quien además sigue las orientaciones del régimen castrista.
A medida que avanza la historia vemos como la personalidad abierta y tierna de Diego va calando en las estructuras mentales de David, quien termina por reevaluar sus concepciones no solo de la homosexualidad, sino también sobre lo que significa ser revolucionario, a pesar de su homofóbico compañero Miguel quien planea utilizarlo para espiar a Diego, una persona que ellos consideran «aberrante y peligrosa».
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: jueves y viernes a las 9 pm, sábado y domingo a las 8: 00 pm
LUGAR: Teatro Trasnocho Cultural
ENTRADAS: taquillas de la sala
“Compadres”
La pieza dramatiza los meses que transcurrieron entre la renuncia del Presidente Cipriano Castro, su Aclamación, enfermedad y posterior exilio forzado. La trama es dialogada por tres presidentes venezolanos en cadenas de mando cronológico (Castro, Gómez y López). El único personaje femenino es la Ninfa, adolescente en flor a punto de abrir. La Aclamación de Cipriano Castro es una jugada estratégica del presidente Cipriano Castro conocido como “el Cabito” para medir su poder frente a sus aliados y adversarios. La acción transcurre en los espacios del Palacio Presidencial entre los años 1906 al 1908. Al llegar una núbil doncella a recitar una de los laudatorios poemas, Castro queda prendado de ella, como es habitual, y al quererla cortejar, su compadre Gómez, ya la tiene comprada para que sacie sus ímpetus de forzada virilidad en declive. Frente a López, Castro se declara haber perdido el ímpetu de su fortaleza viril, algo que deprime mucho al Cabito. La llegada de su enfermedad y la imposibilidad de ser intervenido quirúrgicamente en Venezuela, devela el interés de viajar hacia Alemania y ser operado por especialistas en enfermedades de cierta envergadura.
Elenco: Antonio Deli, Jan Vidal, Juan Carlos Gardié, Laura Gardié
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: 5: 00 pm
LUGAR: Centro Trasnocho Cultural
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquilla de la sala
“Los Navegaos”
Es la saga de dos hombres,Juan y Brauni, cincuentones retirados y jubilados de sus profesiones, quienes viven alejados del mundanal ruido para sanar su salud frente al mar. La paz del retiro que tanto disfrutan en su casa es alterada por la repentina visita del sobrino de Brauni, Parol, quien es mudo pero no sordo ni tonto, y llega de tierra firme con la intensión de cambiar su vida y convertirse en escritor. El único personaje femenino es la auxiliar doméstica, Luz, quien forma parte del día a día de la pareja.
Parol comienza a convertirse en el centro de atención por su gracia, pureza y simpatía hasta que Juan se ve cara a cara con la muerte y reconstruye una nueva familia de cuatro en la que el amor, los celos, los regaños, los roces, la costumbre y la pasión conducen a un revelador mensaje de solidaridad hacia los demás a pesar de las diferencias, diferencias que son aceptadas sin aspavientos y con la naturalidad que ofrecen la amistad y el amor.
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: jueves y viernes 7 pm, sábado y domingo a las 6 pm
LUGAR: Teatro Trasnocho Cultural
ENTRADAS: taquillas de la sala
HUMOR
“Emigrante Yo”
«Yo me quedo en Venezuela porque yo soy optimista”.. Así decía la canción de Carlos Baute… ¿Y quien no se siente identificado en estos momentos decisivos para muchos en el país? Unos deciden hacerle frente a las inclemencias y seguir luchando por el futuro, de su pais mientras otros se van buscando un mejor porvenir en otros destinos. De eso se trata el show ¿Emigrante Yo? Nos vemos en otro país? ¿Con otras costumbres? ¿Nos vamos o nos quedamos? Una carga de energía positiva a través del humor contagiante de estos dos grandes artistas venezolanos es lo que disfrutará el público: Emilio Lovera y Amilcar Rivero.
FECHA: viernes 16 de mayo
HORA: 8:00 pm
LUGAR: Teatro Santa Rosa de Lima
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“Hospital Central”
En la sala de un hospital, llega a su primer día de trabajo una nueva doctora llena de sueños y esperanzas, y de pronto es abordada por todo un sin fin de problemas, una malas mujeres que se burlaran de su inocencia, se enamora de un hombre casado, un juego de hermanas gemelas, la villana de la historia le hará la vida imposible, ella luchara por el amor de su hombre, su mejor amiga una enfermera que sera su aliada…..”Una novela mexicana”….
Una comedia de situación que te hará explotar de la risa, ya que es una historia en formato de comedia de situación , donde podrás pasar un rato agradable, divertido , en una historia absurda o quizás verdadera, donde te hará reflexionar sobre el gusto de las telenovelas en nuestro país en los años 80 y 90.
Con un destacado elenco de primeras figuras del teatro y la televisión
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: 9:00 pm
LUGAR: Teatro Premium de los Naranjos
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“Par de Tres ”
En esta comedia todos los asistentes se sentirán sumamente identificados ya que mostrará situaciones que nos han ocurrido a todos en algún momento de nuestras vidas o al transcurrir los años. Reflejará que los tiempos cambian y con ellos nuestras vidas, nuestra forma de vivir, de hacer pareja, de ser infiel. Nuestra forma de hacer familia, lo que aceptamos y lo que no, es ahí cuando identificaremos que nuestras vidas han cambiado hasta sin quererlo.
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: viernes a las 7:00 p.m. y sábados y domingos a las 6:30 p.m
LUGAR: Teatro Los Naranjos
ENTRADAS: solotickets.com , taquillas de la sala
“Lo demás no es monte y culebra – Stand UP Comedy”
Es un espectáculo que busca exaltar, enaltecer y resaltar el talento que viene del interior del país; dando a conocer todo lo maravilloso que tiene Venezuela. El show hace un viaje bajo la óptica del humor pararealzar, reivindicar y reconciliar nuestro trato con todo lo que hay en el interior del país. La función esta conformada por un comediante caraqueño(Reuben Morales), un comediante que emigró a Caracas(Franchutte) y el comediante que aún vive en el interior (Jairo Guitarreao).
FECHA: viernes 16, sábado 17, domingo 18 de mayo
HORA: viernes a las 8 pm, sábado y domingo as las 6: pm
LUGAR: Centro Cultural BOD
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“Boeing Boeing”
Bernard un exitoso arquitecto, está comprometido, a la vez, con tres hermosas azafatas de vuelo: Gloria, Gabriella y Gretchen. Claro está que ninguna sabe nada de la existencia de las otras dos. Su paraíso romántico funciona a la perfección, es cuestión de tener un buen calendario de vuelos y contar con la ayuda de Albert (Marcos Moreno) sufrido y fiel criado, quien actúa como controlador de tráfico aéreo romántico. Pero justo cuando recibe la inesperada visita de un viejo amigo, Robert, (Laureano Olivares) todo empieza a tambalearse: cambios de vuelos, turbulencias climáticas y nuevos horarios llevarán a nuestros protagonistas a un delirante y divertido caos, lleno de inesperadas coincidencias e hilarantes situaciones que hacen de Boeing, Boeing una comedia verdadera comedia de altura.
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: viernes a las 8 pm, sábado a las 7 pm y domingo a las 6 pm
LUGAR: Centro Cultural BOD
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
INFANTILES
“Cuentos para Armar”
Cuentos para armar reúne cuatro relatos que se entrelazan a modo de rompecabezas para mostrar a un elefante que estaba cansado de ser gris, una flor amarilla que quiere ser como el viento, un gato que no puede saltar y quiere vencer sus miedos, y un mariposo que quiere contar historias.
Cuentos para amar es una obra creada para los más pequeños de la casa pero pensando en ese adulto que, entre juegos y risas, se puede reconocer en los personajes de la historia.
FECHA: Sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: 3: 00 pm
LUGAR: Teatro Luis Peraza de Los Chaguaramos
ENTRADAS: taquillas de la sala
“El dibujo de Faustina”
El dibujo de Faustina, es un estupendo musical infantil para los niños y la familia, cuenta la hermosa historia de la niña Faustina, una niña con una gran fé a El Niño Jesús, Faustina no sabe dibujar y junto a sus amiguitos traviesos Sofía, Daniel y Damiana tratan de realizar una imagen que El Niño Jesús le ha pedido a Faustina y al ver que no lo logran El Niño Jesús les manda ayuda desde el cielo. Es una historia basada en la vida real de Sor faustina una joven polaca que tuvo la aparición de Jesús, donde él le pide que dibuje su imagen y es la imagen que hoy en día conocemos como «Jesús en ti confio» ven a descubrir como Faustina y sus amiguitos con bailes y canciones encuentran la manera de lograr terminar el dibujo que El Niño Jesús les ha pedido.
FECHA: sábado 16 y domingo 17 de mayo
HORA: 3: 00 pm
LUGAR: Teatro de Santa Fé
ENTRADAS: Ticketmundo.com, taquillas de la sala
“El Sereno Secreto”
La historia ocurre en tres días, en los que Andrés, un pequeño sumergido en la tecnología, deberá convivir con su abuela en Galipán. Pronto se dará cuenta de que en la casa suceden algunas cosas muy raras: las escoban ahuyentan a la visita y la sal derramada atrae la mala suerte. Es así como un personaje mágico le enseñará el valor de observar los detalles de la vida y a disfrutar lo que tiene a su alrededor.
FECHA: domingo 18 de mayo
HORA: 4: 00 pm
LUGAR: Teatro Santa Fé
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“El Mundo de dos Colores”
La Historia del Mundo de Dos Colores nos relata los problemas de dos reinos uno blanco y otro negro que comparten una porción de tierra uno frente al otro y que no consiguen congeniar por la diferencias raza y coloraciones sin darse cuenta que sus hijos La Princesita Blanquita y el Príncipe Negrito están amistosamente ligados. Pero el Príncipe Negrito ha sido secuestrado por malvado Dragón Multicolor y ninguno de los alfiles y peones son capaces de socorrerlo por miedo al Peligroso animal. La única que decide rescatarlo es la Princesita Blanca que está llena de valentía y amor por su Príncipe Negrito quien a su vez busca que los dos reinos se reconcilien dejando atrás las diferencias de razas y de color para que sus reinados sean de muchos colores.
En esta obra habrá reinas, reyes, alfiles peones, caballos, torres y un dragón multicolor que les darán una lección de convivencia y tolerancia a todos los espectadores a través de canciones bailes y mucha diversión para los niños y grandes.
FECHA: sábado 17 y domingo 18 de mayo
HORA: 5: 00 pm
LUGAR: Teatro Santa Fé
ENTRADAS: tiketmundo.com, taquillas de la sala
BALLET
Orquesta Sinfónica de Venezuela
presenta Gala de Ballet Clásico en homenaje a los Profesores Friedman
Un sentido homenaje dará la Orquesta Sinfónica de Venezuela, Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, a dos insignes profesores que impusieron el lema “No hay cultura sin cultura musical”: Emil Friedman y su esposa, Elvia Argüello de Friedman, quienes en vida con su palabra y su obra, se consagraron a educar a generaciones de niños y jóvenes venezolanos, muchos de ellos, hoy grandes músicos.
La Orquesta Sinfónica de Venezuela (OSV) junto a la Academia de Ballet del Colegio Emil Friedman y la Fundación Ballet de las Américas, darán vida a la Gala de Ballet Clásico, con la interpretación de Coppelia y El Lago de los Cisnes, bajo la dirección del profesor Alfonso López Chollet, quien además de ser Concertino de la OSV fue alumno consagrado del propio maestro Friedman y actualmente es profesor titular del Colegio Emil Friedman.
La OSV cumple así un sueño de la querida Elvia Argüello de Friedman, quien en vida quería ver al Ballet del Colegio Emil Friedman acompañado por la primera orquesta profesional del país. Como pianista, directora y fundadora junto al maestro Friedman, la profesora Elvia se destacó por ser una mujer de temple, con carácter afable y una gran conciencia para apoyar a todas las generaciones de jóvenes y niños para que siguieran sus sueños de ser artistas. Para el plantel docente, su influencia fue notable pues formó a generaciones de maestros y profesores que fueron guiados con sus sabios consejos, siendo ejemplo para todos por su gran capacidad de trabajo y su constancia, legando elevados valores y principios de vida.
Alfonso López comenta sobre el repertorio: “Hemos incluido en la primera parte la Suite de El Lago de Los Cisnes de Tchaikovsky que consta de selecciones brillantes y representativas del ballet que serán acompañados por bailarines profesionales invitados especiales para esta gran Gala de Ballet y por la Fundación Ballet de Las Américas. De esta forma, el perfil del concierto será de una alta factura y muy atractivo para el público. Se contará también con proyecciones de arte visual con alegorías a cada ballet en cuestión. En la segunda parte del espectáculo, serán las jóvenes bailarinas de la Academia de Ballet del Colegio Friedman las que tomarán la tarima para hacer las coreografías de selecciones de Coppelia de Leo Delibes. Sin duda, un evento que no se pueden perder por su calidad y nivel de exigencia”.
FECHA: sábado 17de mayo
HORA: 5: 00 pm
LUGAR: Teatro del Colegio Emil Friedman
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
MÚSICA
“En la Vida hay Amores”
“En la vida hay amores” para contarnos en clave desamor y despecho cómo se canta y se cuenta una pareja en conflicto. Betsayda Machado y Andrés Barrios aportan lo mejor de su talento vocal para contar y cantar varias historias de amor. Dos voces con influencias de diversos géneros interpretan piezas desgarradoras como: Que te pedí, Miénteme, Maldito Celos, Inolvidable, Amor Gitano, Bájate de esa nube y muchas más…
Durante dos horas, el espectador vive a través de la música una historia de amor, con vicisitudes y contrariedades amorosas, infidelidades, soledad y la picardía del reencuentro, a través de una ópera-bolero que a su vez presenta diferentes puestas en escena propuestas por Juan Souki, donde los personajes se desenvuelven a plenitud a través de su interpretación vocal y actoral.
La melódica complicidad de Diego Álvarez, Carlos Rodríguez y Edwin Arellano, bajo la dirección musical y los arreglos de Miguel Delgado Estévez.
FECHA: viernes 16, sábado 17 y domingo 19 de mayo
HORA: viernes a las 8 pm, sábado y domingo a las 6 pm
LUGAR: Centro Cultural BOD
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
San Luis- “Tour Enamorados”
Con un show desbordante en visuales y todo el sentimiento de sus líricas, se pasearán por los temas de su álbum “SanLuis”, que fue reconocido con doble Disco Doble de Platino por sus ventas e incluye éxitos como “Dónde andabas tu”, “Mi corazón”, “Reconozco” y “No Soy”, entre otros.
Además, el repertorio romántico de los hermanos Castillo recorrerá temas de su época en Voz Veis y guardará varias sorpresas para sus seguidores. Durante la velada contarán con Pedro Castillo, quien será el invitado especial y deleitará a los presentes con temas emblemáticos de su carrera.
FECHA: sábado 17 de mayo
HORA: 7 y 30 pm
LUGAR: Anfiteatro Sambil
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
“Desde la Ribas”
Gran estreno de las obras ganadoras del I Concurso de Composición para Cuatro “Fredy Reyna”. Los cuatristas Ángel Martínez y Nelson González, la vocalista Ana Cecilia Loyo y la Orquesta Típica Nacional interpretarán las composiciones galardonadas
La apertura estará a cargo del reconocido músico y docente caraqueño Ángel Martínez, quien inició sus estudios de cuatro con el maestro Reyna. Martínez interpretará el vals ‘Mañanita caraqueña’ de Evencio Castellanos, ‘Romance en la lejanía’ de Pedro Emilio Sánchez y el joropo ‘Gabán’, atribuido a Ignacio “Indio” Figueredo, como preámbulo al estreno de ‘4×4: cuatro miniaturas para cuatro solista’ del maestro Pedro Mauricio González, compositor, arreglista, director y bajista de la Orquesta Filarmónica Nacional.
La composición de González resultó seleccionada en la categoría ‘Obra para cuatro solo’. Fue escrita en un bello estilo de música contemporánea tomando como modelo una suite francesa, pero en la que prevalecen el género popular venezolano y un lenguaje armónico más libre.
Luego, la cantautora Ana Cecilia Loyo prestará su voz a ‘Mi cuatro enamorado’ de la carabobeña radicada en Aragua Lula Pereira, quien se impuso en la categoría ‘Canción sobre el cuatro venezolano’. Los arreglos del tema, que fue calificado por el jurado del concurso como “un texto lleno de entusiasmo, picardía, chispa humorística y coquetería…un canto a la venezolaneidad”, son del maestro Jesús “Chuchito” Sanoja.
Loyo interpretará, además, ‘El Catatumbo’ (de su autoría) y ‘Mi Negrito’ de Lucía Piñango, acompañada por los músicos Yhony León (cuatro), Jorge Torres (mandolina), Army Zerpa (bajo) y José Luis Contreras (percusión).
‘Concierto típico Nº 2 para cuatro y orquesta típica’ del joven compositor anzoatiguense Ricardo Escorcio, pondrá punto final al concierto. La pieza, que fue seleccionada en la categoría de ‘Obra para cuatro y orquesta típica’, por su “gran belleza…y apropiado tratamiento de la relación solista-orquesta”, será interpretada por la Orquesta Típica Nacional con la participación del joven cuatrista Nelson González como solista y Pedro Mauricio González como director invitado.
FECHA: sábado 17 de mayo
HORA: 6: 00 pm
LUGAR: Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño
ENTRADA: libre
“Tributo a los Beatles”
Concierto musical para rendir homenaje a esta reconocida agrupación, a través de la interpretación de temas emblemáticos, donde se contaran sus historias. Plastic Soul es un termino acuñado por un músico desconocido de raza negra a mediados de los años sesenta, para describir a Mick Jagger de forma peyorativa como un músico de raza blanca que intentaba cantar Soul
Paul McCartney escucho este comentario y lo propuso como título alternativo para el siguiente album de The Beatles; album que terminaría llamandose Rubber Soul inspirado en la frase inicial.
Durante una sesión de grabación en junio de 1965, justo despúes de finalizar la primera toma del tema “I´m Down”, se puede escuchar a McCartney decir en una conversación con los otros tres Beatles… “Plastic Soul man; Plastic Soul” La Banda Plastic Soul es una agrupación Venezolana tributo a la música de The Beatles, paseandose por todas las etapas de la carrera de la banda de Liverpool, desde sus inicios en The Cavern hasta el concierto final sobre la azotea del edificio de Apple, la banda recrea esta experiencia músical incluyendo arreglos vocales e incluso la utilización de los icónicos instrumentos empleados durante las sesiones de grabación y presentaciones en vivo de la mítica banda cuya música cambió el mundo
FECHA: sábado 17 de mayo
HORA: 6: 00 pm
LUGAR: Ganadero Grill en el Centro Comercial San Ignacio
ENTRADAS: ticketmundo.com, taquillas de la sala
PLÁSTICA
“Ultravioleta”
Goldman presenta 31 pinturas de pequeño y mediano formato en cuya lectura se aprecian sus destrezas del manejo de la luz, el color y el fenómeno óptico impregnadas del profundo conocimiento del arte y comprometidas con el pensamiento filosóficos de nuestros días. Más allá de rombos, obeliscos, esferas y poliedros palpitan búsquedas como el Neo-constructivismo y una sub-lectura que críticos y estudiosos de su obra advierten lúcidamente.
El nacimiento en Argentina de Ricardo Goldman es un simple dato biográfico, pues a los seis años ya estaba radicado en Venezuela. Aunque su formación académica ocurre en Columbia University y en el New York Institute of Advertising, complementa sus conocimientos en el histórico Instituto de Diseño Neumann de Caracas, donde obtiene su formación definitiva bajo el tutelaje de maestros de destacada trayectoria y la militancia en los terrenos de la Abstracción y el Movimiento Bauhaus, los cuales dictarán en gran medida su manera de expresarse. Con más de un centenar de exposiciones en Venezuela, Israel, Colombia, Italia, España y la República Checa entre otros países, en cuyos museos y galerías reposan obras suyas, hablan de un trabajo sostenido; hechos a los que se agrega la realización para la Facultad de Humanidades y Educación de la Ciudad Universitaria de Caracas de un significativo vitral en el óptimo concepto de integración de las artes.
FECHA: domingo 18 de mayo
HORA: 11:00 a.m
LUGAR: Galería Gsiete, Centro de Arte Los Galpones
ENTRADA: libre
“Omertá petrolera”- Antonio Briceño
Con la curaduría de Félix Suazo y María Luz Cárdenas, esta muestra la conforman una serie de retratos videográficos de algunas personas que han sido víctimas del uso excesivo de la fuerza por los cuerpos de seguridad durante las protestas que han tenido lugar recientemente en Venezuela, en los que la persona retratada mira a la cámara durante algunos minutos, y no dice nada con palabras, sólo con la expresión de su mirada.
Caracterizado por desarrollar un cuerpo de trabajo definido por imaginarios simbólicos que retratan el alma de las culturas, y en el que sus retratos son complejas interpretaciones de las tradiciones y los mitos anclados en el fondo del inconsciente colectivo –según afirma María Luz Cárdenas en su texto sobre la muestra– Antonio Briceño presenta una nueva serie que se traslada a los acontecimientos políticos actuales y nos estremece desde los abismos del silencio, sin salir de su lenguaje o traicionar la fuerza primigenia de su discurso.
“Antonio, que ha dado forma a los dioses, a la naturaleza, al dolor más antiguo, a las emociones atávicas y a los saberes más arcaicos de los pueblos, viene hoy a golpearnos con una obra completamente despojada, limpia y sin anécdotas, que revela el ángulo más ensordecedor de la violencia y los abusos cometidos por las fuerzas represoras en la Venezuela de los últimos tres meses”, escribe Cárdenas.
El público tendrá la oportunidad de apreciar la más reciente obra de Antonio Briceño (Caracas, 1966), quien ha desarrollado una importante carrera artística de más de dos décadas, durante las cuales ha exhibido su obra en numerosas exposiciones, colectivas e individuales, en Finlandia, Francia, Hungría, Suecia, Alemania, Inglaterra, España, Estados Unidos, México, Colombia, Nueva Zelanda y Venezuela, además ha sido merecedor de diversos reconocimientos nacionales e internacionales.
FECHA: domingo 18 de mayo
HORA: 11:00 a.m
LUGAR: Galería D´Museo, Centro de Arte Los Galpones
ENTRADA: libre
FOTOGRAFÍA
“Europa en Venezuela”
Tras realizar el Primer Concurso Nacional de Fotografía 2014, sus organizadores, la Delegación de la Unión Europea en Venezuela, en alianza con Roberto Mata Taller de Fotografía, presentan Europa en Venezuela. Esta es una muestra de los trabajos ganadores del certamen, así como de los proyectos sobresalientes que se recibieron durante la convocatoria. Durante el acto inaugural también se realizará la premiación de dicho concurso.
Resultaron ganadores de este certamen, en la Categoría individual, Jordi Contreras obtuvo el Primer Premio, mientras que Carlos Becerra y Wilfredo Fuentes, lograron el Segundo y Tercer Premio, respectivamente. En la Categoría serie, Omar Salas resultó ganador del Primer Premio, por el trabajo Lo que compartimos; Rodrigo Picón del Segundo Premio, por Hábito del café italiano en Venezuela; y Vanessa Almendro del Tercer Premio, por 24 horas con los nonnos; también en esta categoría, Andreina Blanco obtuvo Mención honorífica por el proyecto Raíz italiana: producto venezolano. El jurado estuvo integrado por los fotógrafos venezolanos Efraín Vivas, Charles Brewer Carías, Vasco Szinetar y Gabriel Osorio.
El Primer Concurso Nacional de Fotografía es el primer proyecto de este tipo que organiza en el país la Delegación de la Unión Europea; su temática se basó en la presencia de Europa en la cotidianidad venezolana y la influencia socio-cultural de sus inmigrantes en la sociedad contemporánea. La convocatoria estuvo dirigida, únicamente, a personas residenciadas en Venezuela, sin importar su nacionalidad.
HORARIOS: desde las 11: 00 am
LUGAR: Trasnocho Cultural, patio de los espejos
ENTRADA: libre
ESPECIALES
“Manifiesto: País”
La Sala Mendoza, consciente de su responsabilidad institucional, invitó a Lisbeth Salas y su editorial la Cámara Escrita para trabajar en un proyecto en el que se unieran las artes visuales con la literatura, la poesía, el pensamiento y la reflexión. La editora aceptó el reto y convocó a sesenta y seis narradores, poetas e intelectuales venezolanos para que escribiesen un manifiesto, un testimonio que diese cuenta de cómo se vive, cómo se piensa, cómo se experimenta el país en los momentos actuales. De esta manera surge el proyecto expositivo que presenta en su sala principal, desde el 18 de mayo: Manifiesto: País.
El concepto de trabajo de Lisbeth Salas nace de la idea de que la palabra es, también, un elemento visual, y que esa dupla puede ayudarnos en el proceso de comprensión de Venezuela. A partir de los textos de los autores, Salas, junto a los diseñadores Pedro Quintero y César Jara, dio forma a las sesenta y seis piezas que serán mostradas en la exposición y que se inspiran en los medios de comunicación de masas, la publicidad y la televisión.
Entre los participantes de la muestra destacan maestros consagrados, como María Fernanda Palacios, Victoria De Stefano, Ana Teresa Torres, Rafael Cadenas, Elías Pino Iturrieta, Armando Rojas Guardia y Alberto Barrera Tyszka. Asimismo están presentes escritores nóveles, como Roberto Martínez Bachrich, Alejandro Castro, César Segovia, Natasha Tiniacos, Enza García, Edmundo Bracho y Willy McKey, y una generación intermedia de nombres reconocidos como Gabriela Kizer, Milagros Socorro, Luis Enrique Pérez Oramas, Gina Saraceni, Héctor Torres y Gisela Kozak.
En el marco de Manifiesto: País la Institución también ha organizado otras exposiciones que, de alguna manera, complementan el proyecto principal. Una de ellas es El humor nuestro de cada día, muestra que estará en el espacio de La Librería y que está integrada por tres viñetas de cuatro reconocidos caricaturistas: Rayma Suprani, Eduardo EDO Sanabria, Roberto Weil y Pedro León Zapata, bajo la curaduría de Rolando Peña. Gracias a la plataforma cultural La Ventana, liderada por la artista Diana López, esta muestra se presenta en homenaje al maestro Zapata.
En el Centro Documental se presenta una selección de fotografías de Horacio Siciliano, estudiante de ingeniería civil de la Universidad Metropolitana, quien ha realizado un registro sistemático de las manifestaciones estudiantiles que se registran en el país desde el 12 de febrero. Siciliano forma parte del Equipo del Proyecto Suma, plataforma estudiantil liderada por Andrés Nasser, estudiante de Estudios Liberales de dicha universidad.
También enmarcado en Manifiesto: País se estará proyectando Argumentos, serie de entrevistas realizadas a un importante grupo de escritores y artistas venezolanos, a propósito de los acontecimientos por los cuales atraviesa la sociedad venezolana. La creación, dirección y realización de este proyecto estuvo a cargo de Beatriz Bellorín y Carlos Paris; algunos de los entrevistados son Miguel Von Dangel, Nelson Garrido, Rafael Uzcátegui, Erik Del Bufalo, Javier Aizpurua y Tomás Straka.
INAUGURACIÓN: domingo 18 de mayo de 2014, 11:00am
CIERRE: domingo 31 de agosto de 2014
LUGAR: Sala Mendoza. Edificio Eugenio Mendoza Goiticoa, PB, Universidad Metropolitana. Urbanización Terrazas del Ávila, Caracas
Abiertas las postulaciones para la Fête de la Musique 2014
La Fiesta de la música en Venezuela se celebra por 4to año, reviviendo las raíces de un evento francés que gracias a la Embajada de Francia, la Alianza Francesa y Estación Inalámbrica el próximo 07 de junio elevará la voz de agrupaciones y solistas venezolanos que le rinden un tributo a la más inspiradora de las artes: La Música.
La invitación como cada año está abierta a todas las agrupaciones, solistas de cualquier género que desee participar, como también personas que tengan ganas de ser animadores en este evento. Pueden postularse desde ya y de forma muy sencilla en www.fiestadelamusica.com.ve En este evento no hay selección ¡Todos son bienvenidos!.
La convocatoria cierra el día 22 de mayo a las 12 de la noche.
La Fiesta de la Música es una celebración internacional que se realiza el 21 de junio, el primer día del verano en el hemisferio norte, que a su vez es el primer día del invierno en el hemisferio sur. Su objetivo es promocionar la música de dos maneras: La primera que los músicos aficionados voluntariamente salgan a tocar a la calle. La segunda es con la organización de conciertos gratuitos, en los que el público tenga la oportunidad de presenciar sus artistas preferidos sin importar estilo ni origen.
Historia Fue creada en 1982 por Jack Lang, cuando era ministro de cultura de Francia, su primera edición fue el 21 de junio de 1982, además es el solsticio de verano: esta fecha también tiene relación con las festividades paganas de la antigüedad, en las cuales se rendía culto a la naturaleza y sus tradiciones.
Esta fiesta se ha internacionalizado. En su edición de 2006, se celebró en 250 ciudades de 120 países.
Postulaciones en: www.fiestadelamusica.com.ve
Twitter Fiesta de la Música: @fiestamusicave
Organizarodes: @afvenezuela @estainalambrica @embafrancia #FDLM2014
Más información: fiestamusicave@gmail.com
Paseo Gastronómico de Chacao – Edición día de Europa
En el marco de la celebración del Día de Europa, se llevará a cabo el Paseo Gastronómico de Chacao – Edición Día de Europa 2014, con una variada agenda de actividades a ser desarrolladas en la Plaza La Castellana y en distintos locales de la zona, bajo la organización de Cultura Chacao a través de su programa de Turismo, Comunidad y Atención al Ciudadano, con el auspicio de la Unión Europea.
El evento se iniciará en la Plaza La Castellana a las 11:00 de la mañana, donde se ofrecerá un atractivo espectáculo de Danzas Tradicionales de diferentes países, a cargo de: Danzas Húngaras Folklóricas Gyöngyosbokreta, Danzas Griegas Anemus, Danzas Venezolanas Fundación Capacho, Danzas Italianas Agrupación Arlecchino, y Danzas de España.
A las 3:00 de la tarde se presentará un concierto del Grupo XCOR La Banda Vocal de Venezuela, con un variado repertorio que abarca temas de diversos autores, interpretados completamente a capella. Seguidamente, a las 3:30 p.m., se ofrecerá la presentación del Grupo Gaélica, el cual combina la música celta con otros ritmos.
Por su parte, los más pequeños de la casa podrán disfrutar una actividad de Cuentos de la Tradición Europea con La Rana Encantada, a las 12:30 p.m., en el Parque Justicia y Paz, ubicado frente a la Plaza Bolívar de Chacao.
Paralelamente, el público tendrá la oportunidad de disfrutar a lo largo del día, de una variada oferta gastronómica en diferentes restaurantes y locales de la zona, algunos de los cuales tendrán además música en vivo, lectura de poesía europea, grupos tradicionales y contemporáneos, entre otras actividades.
FECHA: sábado 17 de mayo
HORA: 11:00 a.m a 5: 00 pm
LUGAR: Plaza La Castellana y locales del Casco de Chacao
ENTRADA: libre
